Descriptif

Salons musicaux/Schoenberg - Opera Garnier

par les musiciens de l'orchestre de l'opéra national de Paris

Arnold Schoenberg / Anton Webern Kammersymphonie, op. 9
Arnold Schoenberg Pierrot lunaire

Isabel Soccoja Mezzo-soprano

Informations Opera Garnier

Adresse

Opera Garnier Place de l\\\\\\\\\\\\\\\'Opéra 75009 Paris

Accès

Métro: Opéra (L3, 7, 8, RER A)rn Bus: 21, 22, 27, 29, 42, 53, 66, 68, 81, 95

Infos pratiques

Vestiaire Restaurant Parking borne taxi Bar Accès handicapé

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Cecilia Bartoli - Liaisons dangereuses
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Cecilia Bartoli connaît bien la Salle Pleyel pour y avoir déjà chanté les grands rôles haendéliens (Giulio Cesare, Semele…). À chaque fois, la mezzo-soprano met le public en délire. Sa recette ? Communicative, théâtrale, elle fait de chaque récital un spectacle à part entière, n’hésitant pas à porter des robes toujours plus spectaculaires. Mais jamais cette attitude ne vient entraver la musique, qu’elle sert avec une rigueur absolue. Sa voix, souple et stylée, passe des acrobaties les plus virtuoses au cantabile le plus enjôleur. Son nouveau projet, intitulé « les liaisons dangereuses », l’associe à l’Orchestre de chambre de Bâle, dirigé depuis le premier violon par Julia Schröder. La formation suisse possédant une énergie de tous les instants, l’alliance s’annonce prometteuse.
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Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg - Youri Temirkanov - Julia Fischer
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Chick Corea & Gary Burton Duo
La Salle Pleyel - Paris
Né à l’aube des années 1970 grâce au cerveau lumineux de Manfred Eicher du label ECM, le dialogue entamé par Chick Corea et Gary Burton n’a pas de réel équivalent (l’album Crystal Silence de 1979 est un véritable chef d’œuvre de justesse et d’inventivité). Cette association piano/vibraphone, virtuose certes mais d’une musicalité démentielle, a donné naissance à un jazz chambriste totalement nouveau. Un jazz contemporain sophistiqué dont les deux hommes poursuivent l’élaboration à chaque retrouvaille. Complice et attentif, ce dialogue sans filet comme cette complémentarité évidente entre leurs deux instruments reste même un réel sommet dans leur parcours musical respectif. Un raffinement capable même d’oser le swing intense voire un certain sens de l’humour. Un dialogue total.
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Nelson Freire
La Salle Pleyel - Paris
Programme * Wolfgang Amadeus Mozart * Rondo KV 511, en la mineur * Johannes Brahms * Sonate n°3 op. 5 * Alexandre Scriabine * Sonate n°9 "Messe noire" * Sergueï Rachmaninov * Préludes op. 32 * Frédéric Chopin * Préludes op. 28 (extraits) * Berceuse op. 57 * Polonaise "Héroïque", op.53 Gorgée de musique, l’éloquente voix de Nelson Freire (alma brasileira : toucher de velours, rythmique irrésistible) s’élève toute classique dans le poignant Rondo en la mineur de Mozart (1787), au contrepoint serré, charrie les déferlantes voluptueuses d’un Brahms héroïque de 20 ans, dans une fresque en cinq mouvements (1853), puis sert le culte satanique d’une Sonate noire dont chaque note exige une science aiguë des timbres (1913). Passé l’apaisement des treize Préludes op. 32 de Rachmaninov (1910), guirlande contrastée aux exigences pianistiques terribles car nées de mains colossales, place aux confidences du Prince des pianistes : hommages à Bach, cantilène simple et nue de la Berceuse, grandeur épique de l’accent natal polonais (1842).
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